Musique
116 opéras sont présentés et commentés dans cet ouvrage. On trouvera pour chaque oeuvre les indications de date et de lieu de création, une notice concernant le compositeur, l'argument.... L'ordre chronologique a été adopté à dessein: il préserve la continuité indispensable de cette histoire très singulière qu'est celle de l'opéra.
Les instruments de musique dans le monde. Tome 1 Soucieux de répondre à une curiosité de plus en plus manifeste pour toutes les formes de culture et d'expression musicales à travers le monde, ce livre propose une connaissance concrète - histoire, facture, techniques de jeu - des instruments de musique tels qu'ils furent ou sont encore utilisés dans les civilisations les plus variées. C'est la raison pour laquelle est ici abolie l'absurde ségrégation entre les instruments des musiques , " populaires " et ceux des musiques " savantes ", en même temps qu'est accordée leur juste importance à nombre d'instruments extra-européens encore trop mal connus. Ce tome 1 comporte, outre une introduction indispensable aux Systèmes de classification des instruments et à quelques notions d'acoustique, les chapitres relatifs aux instruments à percussion (du bâton de rythme à la timbale d'orchestre) et aux instruments à cordes (de l'arc musical au piano de concert) ; les autres catégories d'instruments figurent dans le tome suivant.
Le récit de M.-A. Trapp, née Kutschera, gouvernante pour la famille Trapp à Salzbourg en Autriche au début du XXe siècle. Alors qu'elle enseigne le chant aux enfants de la famille, le baron Georg von Trapp tombe sous son charme, et l'épouse. En 1938, la famille émigre vers les Etats-Unis et entame des tournées de chant choral. Leur histoire a notamment inspiré le film La mélodie du bonheur.
Seize contributions qui abordent la question de la place des femmes et leur occultation dans l'histoire de la musique, et analysent le regard que la société et la communauté musicale leur portent à travers des sources variées. ©Electre 2023
A travers certaines lettres ainsi que des commentaires, l'auteur décrit la liaison très particulière qui unit le compositeur Tchaïkovski à la baronne von Meck. Celle-ci versa une rente au musicien sans jamais vouloir le rencontrer, par contre, elle échangea une volumineuse correspondance où chacun exposait ses vues sur l'art, la musique, la religion, l'histoire et la politique
Il y a le blues des villes et celui des champs. Le blues de l’ouvrier et celui du paysan. Il y a le blues du cabaret, celui avec nœud papillon et cocktail distingué, et il y a le blues du journalier, celui avec sueur et labeur sans fin. À travers la quarantaine de portraits ici brossés, Serge Truffaut peint l’histoire et l’évolution de cet art né en bordure du Mississipi, puis disséminé vers le Nord et l’Ouest par celles et ceux qui fuyaient les États du Sud et, surtout, la peur. Plus qu’une simple succession de portraits, cet ouvrage permet à l’auteur de replacer ce genre musical dans le contexte historique et social qui l'a accompagné d’hier à aujourd’hui.
Observateur attentif de la société américaine depuis des décennies, Serge Truffaut est d'abord et avant tout un passionné de jazz, sur lequel il ne cesse d'écrire dans le quotidien Le Devoir, même s'il y a officiellement pris sa retraite après quelque 35 ans de travail passionné. Conteur au style inimitable, Truffaut propose ici un regard unique sur le jazz, à travers des portraits de grands noms qui ont nourri cette musique de partage, où les échanges entre musiciens, d'une formation à l'autre, d'une écoute porteuse d'improvisations à une autre, en font un art qui épouse si bien l'histoire dans lequel il s'est déployé. Le jazz ne se réduit pas aux quelques figures de génie dans laquelle on l'enferme souvent, comme le montre bien Truffaut à travers le portrait de près d'une quarantaine de musiciens. L'auteur nous parle ici de musiciens formidables, mais un peu moins connus, ceux que le célèbre critique Leonard Feather rangeaient dans la catégorie des mi-moyens : de Red Garland à Julius
Un dictionnaire pour mieux aimer et apprécier la musique, qui rend plus proches les grand compositeurs et les fait connaître dans leur mystère musical et dans leur individualité d'hommes.
Relecture de la vie et de l'oeuvre de Giuseppe Verdi, commençant par une analyse de son Requiem.